，直到这一个镜头结束。
“停，这条过了！”
随着韩平的声音通过喇叭传进剧组众人的耳朵里，现场很快响起噼里啪啦的鼓掌声。
掌声震耳欲聋，却也代表着众人对这一场精彩表演的喜爱。
韩平并没有打断剧组众人宣泄激动情绪的行为，他只是静静看着这一幕，嘴角带笑，同时，他还不忘对张义谋使眼色，让他把这一幕拍进去。
等掌声变得杂乱，他才示意众人安静。
韩平笑着道：“演员们的表演很精彩，我代表剧组，代表燕影厂，感谢大家的付出。有了你们精彩的表演，我相信少林寺上映后，会受到全国人民的喜爱。等电影在国外上映后，那些外国佬才会知道究竟什么是华夏功夫！”
“啪啪啪！”
现场再次响起热烈的掌声，剧组众人想到韩平所说的那一幕，也不由心潮澎湃，不能自已。
“好，咱们现在拍下一场戏，争取还是一遍过。”
这一段是文戏，拍摄难度陡然提升，演员们非专业出身的劣势立刻显现出来。
一个镜头连拍十八遍，就连韩平都毛了。
演员们的问题不是台词，他们台词记得滚瓜烂熟，最主要的问题是没有镜头感。
简单地说,镜头感就是指演员在生动自然表演的同时，眼睛余光能感受到镜头的位置，所做的表情、肢体语言能被镜头以最佳角度记录。
换而言之，镜头感是指演员能够在摄影机有效拍摄范围内，能够做到不露痕迹表演的艺术和技术的感觉，是影视演员成熟的标志......
指望一群几个月前还是武术运动员的人掌握镜头感，实在是太难为他们，也太难为韩平。
因此，他只能另辟蹊进。
点击读下一页,继续阅读 梁园筑梦 作品《1980我的导演生涯》第六十章 困难重重和名场面