如果不是由于拉赫玛尼诺夫的录制他自己作品时候的录音机太过嘈杂不堪，或许他才是这首作品的最佳诠释者？
那么，在现在这个，古典音乐大师基本上全都已经逝世，剩下来的只有他们的学生，或者学生的学生的时代，究竟应该听谁的意见？
很明显很多人都会选择听乐谱的意见，毕竟在学生，或者学生的学生那边，他们所得到的资料已经加上了很多他们个人的想法。
后面随着演奏者想法的越来越多，那些当面传授的想法也越来越不可靠，这才导致了更多的人愿意偏向于在乐谱中寻找。
“我们完全可以看到这一部作品中，这四小节的主题开头，be大调的色彩加上行板的速度给人一种明快的情绪，这是最基本层面的感知，或许会感觉到高雅、庄严、自信。但还有一点很明显的是，曲子的进行过程中其实有不少情绪偏转向小调式黯淡和些许忧伤之处，但总体上还是正面的乐观。”
“或许还有很多人都会联想到，恋人，甜蜜，浪漫，感动”
“这些都是正确的，但是注意，音乐词汇不是唯一的，而只是大概，所以我用我的词汇来描述，只是希望你们能够清楚我想要表达什么样的感觉，而并非这个地方就只是这个样子的感觉”
“这些词汇并不重要，最重要的是让人产生气质上的吻合！”
何深的手放在钢琴上，并不明显的肌肉逐渐绷紧，缓缓地推下钢琴的琴键。
一股极为温和的感觉从钢琴中瞬间涌起，所有人的鸡皮疙瘩瞬间起来了。
这个音，只是第一颗音弹下去，然后配合上后面的音色，这个感觉，真的是太棒了！
就在所有人想要继续听下去的时候，何深的手抬起，对着众人开口道。
“开头的地方，以六度跳进作为开头，这个是什么含义？”
“调动情绪，让情绪从一个低谷，往上涌！”
一个老师突然举手，回答道。
“对，一个起范！”何深点了点头，同意了他的说法，将手重新放回钢琴之上：“这个范起了，作用便是为了后面的音，为了后面的情绪黯淡做一个铺垫，而这暗淡的情绪，则是同样为更后面，重归这略显高雅的情绪做铺垫。”
“所以我们可以看到，这一个开头便是总体明快正面，在一开始有一些黯淡的情绪，而后将这一部分情绪激化突出，且迎来一个长的缓和，最后又回到正面的，且是最酣畅