观察。
这些想法,全部都会带来一个非常重要的东西。
那个东西就是,对于音乐的理解。
很多人对于音乐的理解都不同,当他们能够正确解释自己对于音乐的想法后,这才能勉强诠释出他们对于音乐的理解。
而音乐会,音乐比赛,音乐录音
这些东西,论好坏,全部都是论的演奏者,对于自身想法的诠释。
最为著名的例子,gg,格伦古尔德,巴赫演奏者中诠释最为漂亮,几乎被所有人誉为教科书的古尔德。
但是他演奏的莫扎特,就不一样,甚至被很多人嘲讽。
何深听过,虽然那个作品没有达到lv9,lv10的水平
但是最起码,那个作品有lv8!
是的,那个被很多人嘲讽的作品,有lv8的水平
就算这样,他也被很多人嘲讽。
最主要的原因只有一个,就是
古尔德对于莫扎特的理解,跟所有人都不一样,并且他坚信如此。
他在分析莫扎特后期作品的时候,他总是认为,莫扎特就是一个孩子
一个明明二三十岁,却总是要装成孩子,去博得其他人同情的憨憨。
在所有人面前装疯卖傻,去消耗他小时候得到的所有灵感。
然后在众人面前弹奏,博得众人好评,让所有人都称赞他为音乐神童。
可是,莫扎特还有一点矛盾,他不想要成为音乐神童,他想要成为一名大音乐家!
所以,古德尔的想法中,晚期的莫扎特,就是特别的幼稚,脑子里面带点病。
这就导致了古尔德在诠释莫扎特的时候,很明显可以听到那种做作的声音,让人听上去,就感觉非常奇怪的声音。
这个是最为明显的例子
其他的例子还有很多很多
等这些人,成为大钢琴家的时候,听别的大钢琴家弹琴,听的永远不会是这个人有没有弹错音。
他们所要听的就是这个人有没有音乐的感觉!
如果没有音乐的感觉,那么很明显,没有任何一个人会觉得你弹得好。
不管你所有的音再怎么正确,都不会有人认为你弹得好。
相反,如果你偶尔错了一点音,但是你可以完美的诠释出音乐性。
那么那些人就会非常认同你的演奏,觉得你演