佛大片般的质感还在。肯定是动用了专业级别的设备，也许还有高等级的人工智能调节，才能在无后期的情况下，实现从外景到内景的无缝过渡。
别看市面上大部分消费级摄影设备，都能有所谓的“自适应”能力，可就是那几毫秒的明暗、色差，给人的感觉就要掉档
细节，细节才是最烧钱的！
如果再考虑便携式、微型化，只瑞雯自带设备那个投入，就能秒杀市面上百分之九十九以上的主播团队。
直播的每一秒，都是信用点燃烧的噼啪声。
包括那传闻中三个多小时的空镜头！
然后就是运镜。
有好设备不会用也是白搭。钟曼就不再考究审美了，也没必要。她只看最基础的表现——就算是直播，瑞雯“掌镜”的感觉仍然很稳、很到位，不管是和谁正面相对，始终都能照顾到个人隐私的问题，准确框住对方下颔到胸口这么一个相对狭小的区域。
给观众的感觉是，好像她的视线永远都是那个水平线上。可问题是，人的高矮不同、身体结构不同、行走坐卧的姿态不同，又哪有固定的“水平线”呢？
也许有人会说，瑞雯使用的是微型化、与人眼分享视角的“所见即所得”傻瓜式设备，想要限定视角，只要调整视线，再简单不过了。
呵呵，如果真有人这么说，钟曼会很乐意把“傻瓜”这个词儿拍到他脸上。
不管是什么样的设备，在行进间拍摄、或者面对动态目标的前提下，限定拍摄区域都是很困难的。
这种运镜，基本上都是与人类观察世界自然模式相悖的。摄影师也是人，也需要看路、判断距离、掌握平衡，而且越是那种“分享视角”的设备，就越是挑战掌镜者的分辨力和控制力，类似于分心二用、指东打西。
非专业人员很难体会其中的难度。
钟曼在上学的时候，可是见多了学长因为这种事情栽跟头——那是真栽，能摔掉门牙的那种。
所以，即便是马上进入22世纪，绝大多数摄像师，宁愿去扛传统摄像机，最多加个云台；或者花大把时间去考外骨骼驾驶证，再进行专项改装，也不玩“所见即所得”的傻瓜设备。
可现在，钟曼从瑞雯的直播画面中，特别是她从台阶下进入大楼，再到接待室这么一个过程里，接触、路过了至少十多个人，却没有看到任何仓促、别扭的视角转移，简洁流畅到好像是已经剪辑好的一样，从开始到现在