果看到中意的作品，他们也会愿意会支出一些看上去很昂贵的花销。
仰光是一坐外国人非常非常多的旅游城市，这样的历史可以追寻到上百年前。连著名的作家奥威尔或者毛姆，人们都戏称他们为半个缅甸人。
每天仰光河上漂的全都是载满外国游客的豪华游轮，这些人中有些人都已经家族好几代都把缅甸当作度假胜地了。
顾氏书画铺的日常收入也大多是这些外国游客提供的。发达国家的人们更爱去画廊，其实到不一定是艺术细胞的问题。
根本的原因其实很俗气，因为他们普遍更富裕。
“疯了嘛？画廊里一幅画家画了两个月手绘的油画要卖3000美元，网上类似的印刷品只要30美元，加5美元还多送个画框！”——这是人们的正常心理。
家里你爸妈都要饿死了，你还拿着每个月微薄的薪水去买高价油画，这不叫高雅，这叫傻哔——。
顾为经听说过歌剧圈里有个定律——“一个城市人均gdp到达一万美元，是歌剧行业兴起的开端。”
十九世纪的英国，二十世纪的美国、八十年代的rb、两千年以后大陆的各大主要城市，歌剧都开始变的百花齐放，就是这个道理。
艺术品相关市场其实大多遵循大差不差的规律。
最后就是数量多如牛毛的微型画廊了，那是真正的大浪淘沙，美院还没毕业，两三个人在租间房就也敢称自己为艺术品画廊，绝大多数人几个月就散伙了。但也有例外，高古轩就是拿着75美分在阳台上卖海报起家的。
这张画值500美元么？当然值，也当然不值。
一张画作是否能卖上高价，三分看画作本身的水平，另外七分则要看市场的认可度。
如果说这张画是阿道夫门采尔本人画的，五千美元属于白菜价大慈善，愿意抢购这幅画的人能从这里一直这里一直排到仰光河中去，这还是因为这位老先生相比名气，拍卖市场比较冷的原因。
但同样的画，挂的是顾为经的名字，就不值这个钱。至少现在绝对不值这个钱，远远不值。
“不，这张画已经被人买下来了。”
顾童祥摇摇头，他从一边的桌子里取出一个蓝色的小圆点标签，贴在这张作品的标识牌上。
这是已售出的标志。
书画店内贴着蓝色标签的作品还有几幅，这是都已经有了付款的买家，在它们的相应展期结束后，