沉缓而有力地搏动。
听了维亚德林，再听尼曼大师，他终于明白了这些“伟大音乐家”和“伟大音乐大师”的恐怖之处，当前如果光凭自己的修养，也仅是可以和那些“着名音乐家”竞争一二罢了。
有炫技吗？虽然伴奏也有很多高难度的段落，但范宁觉得尼曼没有一处为了炫技而炫技，他所呈现的音符无一多余，绝不会空洞地去增厚八度、叠置双音、平添华彩，每一个声部的走向，都经过了精心设计——也许这只是他不刻意的风格流露。
即使自己灵感充盈，即使有前世无数古典音乐记忆加持，自己在这些真正大师面前也会底气不足，这和把现在的自己放到前世，去面对贝多芬、莫扎特、舒伯特是一个道理。
包括米尔主教和其他考察团成员在内，没有人对维亚德林和尼曼的音乐做出点评或表态，因为这没有任何必要。
这两人的演示简直就是实质化的震慑，受他们影响，接下来登上圣礼台上的艺术家们，绕是平日舞台经验丰富，此刻也难免又不同程度的拘束。
第一个上台的，就是即将与提欧来恩国立音乐学院合作钢琴协奏曲的迪托瓦，他的状态显然受影响最大，在演奏了一首浪漫主义风格的即兴曲后匆匆下台。
“不愧是着名钢琴家，这首即兴作品，如果在全盛状态下好好打磨细节，按理说应有肖邦幻想即兴曲的四五分水平只可惜，这个排序，这个状态”
范宁甚至怀疑这样的安排，是不是考察组专门测试这群艺术家的抗压能力的。
第四个是皇家音乐学院首席指挥阿多尼斯。
“都第四号了，他的状态应已恢复了不少，这首变奏曲也算是别出心裁，甚至能称之为‘逻辑性强’，但既然选择了浪漫主义语汇作品，有会长和尼曼大师演示在前，不去探讨去姐妹艺术或神秘主义的相关性，终究还是少了那么点意思。”
没有对比就没有差距，范宁觉得去年那场圣来尼亚大学即兴测试上，众人所表现出的水平，与今天尼曼大师演绎的水平中间差了一百个阿多尼斯。
尤其自己的手指机能一般，还好等下的计划不是浪漫主义。
大家的演绎篇幅普遍较长，好几个人创作的是多乐章作品，时间达到了二三十分钟，随着状态的逐步回升，考察团也频频露出了满意神色。
毕竟这些能取得现有成就的艺术家们，天赋绝非寻常，在不拿他们和尼曼大师比较的前提下，皆是惊艳之作。