标题的巨幅海报：
“声色光影一瞬追忆——新历913年末双月印象主义美展”
在音乐会未开始前，这里的人气比检票大厅那边更加火爆，六点二十分时，限流措施就已提前启动，那些没提前打通关系，抢占合适拍摄机位的中小媒体，这下连一张能看清内容的照片都拍不出来了。
今日来捧场的文化界各领域人士实在太多，部分平日熟稔的艺术家与范宁交谈几句后，就先行去交响大厅那边候场了，倒不是对画展没兴趣，而是这里每日开放，会一直持续到12月下半月，不急一时去在人群中走马观花。
看画这种事情，其实与音乐会有相同之处，公共场所中的私人体验，有时需要腾出一些身体和心灵的空间。
美术馆原先一楼的流动展厅区域做了改扩建，此次以数个并列的狭长s形动线来陈列这240幅作品。
关于田野的气流与暖意，文森特范宁，新历894年5月。
乡村、原野、树丛、山峦色彩热情地旋转，空气中似流动着暖风。想象透过炉火、烈阳或酒精灯焰下的高温气体观察前方的感觉，景象出现扭动，就如荡漾的凸透镜，这有些夸张，但你不得不承认它有助于铭记初夏的一瞬光影。此为印象主义的起源之作。
村落的冬日印象，皮沙罗库米耶，新历912年12月。
笔触是情绪，很重，很快。阳光的冷暖色对比中充满中间调子的过渡，想象站于冬季阳光之下，总体体感是寒冷的空气，但肌肤向阳处却充满炽热与温情...它捕捉了外光的饱满，这很难在室内感受得到，或许我们应该多出去走走
每一幅画作的右下区域，在某一视线合适高度处都有卡片上的一小段引言，这是范宁所作的导赏。
熟知艺术史发展规律的范宁心中明了，印象主义起源和流行的客观原因，既有摄影技术对写实主义的冲击，也是因为工业潮流下的出现了新的社会阶层。
他们受到良好教育，接受新的人文与哲学思潮，有新的审美品味，有强烈的发声欲望，也有可观的收藏购买力。此前“暗示流”的小部分拥趸，他们中间就占了多数。
范宁导赏的最主要群体，就是针对的这一拨人。
他的导赏方式无疑是巧妙的，总体而言不予主观评价，避免“人文底蕴深厚”、“色彩运用极美”、“线条富有冲击”、”“构图端庄稳定”这一类主观性强又无法证明或证伪的措辞，也不谈过于专业的东西。